AQUARIUS

Director: Michele Soavi

Año: 1987

Música: Stefano Mainetti, Simon Boswell, Guido Anelli

Argumento: Irving Wallace, un maníaco asesino, se escapa del sanatorio donde está internado y llega a un teatro donde se están realizando los ensayos de un musical. El director hace cerrar las puertas con llave para que nadie les moleste, y hace guardarla a la primera víctima del psicópata, de modo que quedan encerrados a merced del loco sin saber sonde está la llave. El enfermo mental les va matando salvajemente uno a uno, utilizando las herramientas del departamento de carpintería y decorados del teatro, mutilándoles y destripándoles, para después poner todos los cadáveres en el escenario haciendo una tétrica composición, con él mismo en el centro, a la espera de que quien llegue al teatro vea su obra, aunque una de las actrices, consigue encontrar la llave y puede escapar, salvando la vida.

Reparto: Barbara Cupisti interpreta a Alicia, la única superviviente; David Brandon es el exigente director del musical, Peter; Robert Gligorov es Dani, Ulrike Schwerk es Betty y Martin Philips es Mark.

Efectos especiales: Son sencillos y efectivos, típicos de cualquier película de asesinatos en serie, producidos por arma blanca o por herramientas, como sierras, taladros, picos, hachas, etc. Aunque los planos y enfoques de las muertes son diferentes, más crudos, salpicando mucha más sangre y mostrados sin disimulo.

Escenas destacadas: La genial idea de que el psicópata utilice el disfraz del asesino del musical hace que la muerte de una de las actrices delante de todos los demás sea fabulosa, cuando el director le grita que siga así, que le gusta el realismo, pero en realidad está matando a la chica de verdad. También llama la atención el chico apoyado en una puerta y el asesino lo atraviesa con un taladro, o la chica que cae por una trampilla y, al ayudarla sus amigos, el loco la parte en dos, quedándose los chicos con la parte superior del cuerpo de la mujer.

Comentario: La película más bestia del cine de los 80 que se ha hecho sobre maníacos homicidas que asesinan en serie. Ganó el Premio del Miedo en el festival de Avoriaz. Es la mejor película de Michele Soavi, que trabajó para Dario Argento y Terry Gilliam, aunque se nota demasiado su estilo italiano, con mucha sangre y gore. La intriga sobre saber quien sobrevivirá es lo mejor, ya que no se distingue un protagonista hasta el final. A pesar de que el elenco de actores no destaca por su talento, la película es buena, ya que en aquella época el terror italiano sufría una crisis, y ésta obra lo impulsó de nuevo. La genial idea de que el asesino lleve la máscara de lechuza hace que se distinga de los demás psichokillers, como Jason Voorhees de la saga "Viernes 13", Michael Myers de "Halloween" o Letherface de "La matanza de Texas". "Aquarius" es la más brutal película de asesinos locos, con un body-count bastante numeroso y sin censura, con muchas imágenes crudas y turbadoras, pero con la suficiente intriga para ser un thriller destacable.


Trailer:

http://www.youtube.com/watch?v=p1Wxwv6mccU

EL FANTASMA DE LA ÓPERA

Director: Dwight H. Little

Año: 1989

Música: Misha Segal

Argumento: Al encontrar una vieja partitura llamada "Don Juan Triunfante" en la librería donde trabaja su amiga Meg, Christine Dae (Jill Schoelen) una joven estudiante de canto de Manhattan, la encuentra familiar, investiga y descubre que el compositor nunca acabó la obra, y se le atribuyeron rumores sobre ser responsable de muchos crímenes. En una audición, canta la melodía que ha encontrado y se desmaya, despertando en Londres en 1881, ha viajado en el tiempo y está en la ópera, donde todos sus empleados temen al fantasma que en ella mora. La chica empieza a trabajar allí y Eric, el fantasma (Robert Englund), el compositor de la melodía que a ella tanto le gusta, se obsesiona con ella de tal modo que empieza a asesinar brutalmente a todo el que osa entrometerse en su propósito de tenerla a su lado. Eric ayuda a la joven a ser la soprano estrella de la ópera, consiguiendo una gran fama por su talento, creyendo ella que se trata de un Ángel de la Música que le da clases, pero al final, el fantasma consigue secuestrarla y va a salvarla Richard Dutton (Alex Hyde-White), su prometido, causando un gran incendio en la ópera. En un momento, Christine cae rompiendo un espejo mientras el fantasma la llama, pero la chica despierta en Manhattan en la época actual, y cree que todo ha sido una pesadilla, ya que está en la audición, donde el productor, entusiasmado por su interpretación, la invita a cenar. En el apartamento del productor, Christine descubre que la obra que están preparando se llama Don Juan Triunfante, y que el hombre es en realidad Eric, el fantasma de la ópera, que la persigue siglo tras siglo, pero la joven destruye la partitura y así consigue destruir al fantasma. Pero, mientras vuelve a casa, un violinista de la calle empieza a tocar la melodía, ella se detiene, y tras dudar un instante, sigue caminando.

Reparto: Robert Englund, el famoso Freddy Krueger de la saga "Pesadilla en Elm Street", hace el papel del Fantasma de la ópera; Jill Schoelen, una de las Reinas del Grito más solicitadas a finales de los 80 y principios de los 90, se hizo famosa por la gran película "El Padrastro", y aquí es la soprano de la que se enamora el fantasma, Christine Dae; Richard Dutton es interpretado por Alex Hyde-White, y Meg por dos actrices, Molly Shannon en Manhattan y Emma Rawson en Londres.

Efectos especiales: El maquillaje de Robert Englund fue a cargo del afamado especialista Kevin Yagher, una maravilla que representaba la cara desfigurada del compositor, además de los cuerpos mutilados y descuartizados de sus víctimas.

Escenas destacadas: Aunque el film es verdaderamente interesante, y se destacaría todo, lo que más relevancia tendría serían los fragmentos en que el fantasma despelleja a sus víctimas y se confecciona su máscara de piel humana. El desenlace, en la época actual, cuando Christine descubre que el fantasma la persigue en el tiempo, es una revelación alucinante y provoca sensación de desesperación y agobio, como si la pobre chica no puediese huir nunca del fantasma de la ópera.

Comentario: Otra revisión de la novela de Gaston Leroux que fue mucho más terrorífica y espectacular en efectos especiales, ya que el fantasma, en vez de llevar máscara, se dedica a arrancar la piel de sus víctimas para ponérsela él mismo sobre su cara desfigurada. Por fin encontramos una versión llena de magia y horror, con pocos toques de romanticismo, porque se presenta a un psicópata obsesionado por una soprano, que llega a ser un verdadero espíritu maligno imperecedero siglo tras siglo. Ganó en los Brit Awards el premio a la mejor banda sonora, dado que su música es excepcional. Es poco conocida, y se iba a hacer una segunda parte, pero tuvo poca repercusión, y se canceló el proyecto. A pesar de eso, es una de las mejores adaptaciones de Hollywood sobre la novela, digna de verse por su ambientación victoriana, su variación de la historia original, sus toques de sadismo, sangre y terror puro.

Trailer:

http://www.youtube.com/watch?v=kLNYZy3rU04